چرا استودیو پاپ؟

چرا استودیو پاپ؟

استودیو پاپ در سال ۱۳۴۹ توسط مرحوم دکتر الکسان پادماگریان و با هزینه شخصی وی ساخته شده و شروع به کار کرد. مرحوم پادماگریان که یک دندانپزشک بود علاقه زیادی به هنر موسیقی داشت و در واقع سرمایه گذاری و ایده اولیه ساخت استودیو پاپ از ایشان بوده است.

در شروع کار، استودیو پاپ همانند سایر استودیو های موجود در ایران که تعدادشان بسیار معدود بود از همان تجهیزات ابتدایی، جهت ضبط صدا استفاده می کردند، هم اکنون مدیریت این مجموعه با میلاد فرهودی فرزند زنده یاد استاد ناصر فرهودی می باشد،استودیو پاپ با سابقه نزدیک به پنجاه سال فعالیت ضبط صدا و دوبلاژ یکی از فعال ترین و با سابقه ترین استودیو های موجود در ایران بوده و در طی این مدت آثار هنری و به یاد ماندنی زیادی را برای موسیقی ایران به ارمغان آورده است.

همچنین آهنگسازانی مانند مرحوم واروژان، محمد اوشال، اسفندیار منفرد زاده، فرید زلاند، مرحوم بابک بیات، منوچهر و ناصر چشم آذر، آندرانیک، پرویز مقصدی، صادق نجوکی، جهانبخش پازوکی، اریک و غیره کارهای خود را در این استودیو ضبط می کردند.قریب به نیم قرن با شما هستیم …

آشنایی با تیم ما

آشنایی با تیم ما

استودیو پاپ با یک تیم پرسابقه در زمینه صدابرداری

زنده یاد ناصر فرهودی

مدیریت

میلاد فرهودی

مدیر

تجهیزات ما پیشرفته تر از آن است که فکرش را می کنید

دستگاه مسترینگ!

مسترینگ صدا (به انگلیسی: Audio mastering) یک مرحله? پس‌تولید در صنعت موسیقی است، فرآیندی که در آن به آماده‌کردن و انتقال صدای ضبط‌شده از یک منبع شامل میکس نهایی به یک وسیله ذخیره‌سازی می‌پردازند و یک منبع اصلی بوجود می‌آورند تا بتوانند از روی آن تهیه و تکثیر نسخه‌های کپی را انجام بدهند. امروزه استفاده از نوع مسترهای دیجیتالی مرسوم‌تر است، اما هنوز هم برخی مهندسین صدا از نوع مسترینگ آنالوگ در صنعت ساخت استفاده می‌کنند.

مسترینگ آخرین مرحله در چرخه تولید اثر موسیقیایی قبل از تکثیر در غالب نوار مغناطیسی، CD و یا DVD می‌باشد. مسترینگ مرحله نهایی برای اصلاح اشکالات شنیداری اثر و همچنین رساندن کیفیت آن به حد اکثر ممکن می‌باشد به نحوی که اثر مستر شده در گستره وسیع و متنوعی از سیستم‌های باز پخش از آی پد گرفته تا داخل اتوموبیل، یکپارچگی و کیفیت خود را به طور نسبی حفظ نماید. از نگاهی دیگر مسترینگ به نوعی مرحله کنترل کیفی و همچنین تخصصی‌ترین و دقیق‌ترین مرحله در فرایند تولید یک آلبوم موسیقی است. اهمیت این مرحله به حدی بالاست که در کشورهای دارای صنعت موسیقی پیشرفته مراکزی مجزا صرفا جهت مستر کردن آثار موسیقی ضبط و میکس شده دایر است و مهندسی مسترینگ شاخه‌ای مجزا و تخصصی در مجموعه مشاغل مربوط به تولید موسیقی می‌باشد.

دستگاه میکس دریم!

میکس به معنای آن است که چند لایه مختلف صدارا با یکدیگر ترکیب نموده و به یک تراک واحد و منسجم تبدیل نمایید. بنابر این در مرحله میکس همه تراکها سازنده موسیقی را جداگانه داریم.
در این مرحله علاوه بر اجرای پردازشهای مخصوص میکس میتوانید هر یک از ترکهارا جداگانه تنظیم نموده و حتی میتوان ملودی اجرا شده در هر ترک را ویرایش نموده و اگر لازم است دوباره محتوای هر ترک را اجرا نمایید و یا میتوانید شیوه فعلی تنظیم موسیقی را تغییر دهید.

فرض کنیم شما یک آهنگ دارید که همه پارت های آن را رکورد نموده اید. حتی افکتهای برای بهبود صدای سازها و صدای خواننده اضافه نموده اید. اکنون چند ترک دارید که در یک نرم افزار ساخت موسیقی قرار دارند و منتظر گام نهای میباشند.فرض می کنیم همه ترک هارا با کیفت خوب و بدون هیچ مشکلی رکورد نموده اید اما با این حال وقتی ترک ها را اجرا میکیند احساس میکنید ترکیب خوبی ندارید و صداها زیبا و دلنشین نیستن. اینجاست که مرحله میکس موسیقی شروع میشود.

در این مرحله باید از ابزارهای مخصوص میکس صدا استفاده نمایید. این ابزار به طور معمول شامل اجرای اکولایزرها و کمپرسورها و پردازنده های استریو است.اما استفاده از این ابزارها باید مبتنی بر تکنیک ها و اصول حرفه ای میکس باشد در غییر این صورت مرحله میکس نه تنها به کیفیت کار شما کمک نمیکند بلکه حاصل کار کیفتی پایین تراز مرحله قبل از میکس و کاری کاملا آماتور ایجاد می کند. حاصل میکس باید کاری کاملا صاف ، شفاف ، تاثییر گذار و مبتنی بر خلاقیت باشد

دستگاه میکسر!

با آمدن سیستمهای صوتی و تصویری به اشکال گوناگون ، این سیستم ها  به عنوان یکی از ملزومات برگزاری  مجالس  و مراسم های مختلف مبدل شده است . در اثر پیشرفت و پیچیده شدن تجهیزات و متعاقبا بالا رفتن توقعات از سیستمهای صوتی برای داشتن کیفت بهتر و صدایی رسا تر ، اهمیت آموزش افرادی که بتوانند به خوبی از امکانات این تجهیزات بهره گیری کنند تا این توقعات را برآورده کنند ، پررنگ تر از قبل شده است

دن?ای صدا ، در کنار ز?بائ? های غ?رقابل  انکار خود از پ?چ?دگ? های خاص? ن?ز برخوردار است .

متاسفانه عموم مردم ، تعریف شفاف و دقیقی از صدابرداری ندارند . اغلب تصور می کنند که صدابرداری ، ضبط و پخش صدا می باشد و صدابردار، فردیست معمولی ، و در کل شخص مهمی به حساب نمی آید . هیچ وقت در هنگام گوش دادن به  یک ترک موسیقی یا تماشای یک فیلم پرسیده نمی شود صدابردارش کیست .

صدابرداری حرفه ای است  سخت ، پر مسئولیت ، نیازمند دقت ، خلاقیت ، صبر، و گوشی فوق العاده شنوا .

به غیر از موارد فوق ،  یک صدابردار واقعی ، نیازمند دانشی بنیادین  نیز می باشد .  بخشی از این دانش ، عبارتست از : آشنایی نسبی با کامپیوتر (سخت افزار و نرم افزار)  چگونگی کارکرد ، توانایی عیب یابی ، اشراف کامل به زبان انگلیسی و تسلط بر روند کارکرد سیستمهای حرفه ای صوتی و تصویری و…

همکاری با هنرمندان

همکاری با هنرمندان

استودیو پاپ با قریب به نیم قرن سابقه فعالیت، با اکثر هنرمندان مطرح همکاری داشته است

999
رکورد صدا
350
رکورد آلبوم
985
پروژه های انجام شده
100
پشتیبانی از موزیسین
خدمات ما

خدمات ما

در استودیو پاپ فرآیند تهیه موزیک شما بسیار حرفه ای برای مارکت ساخته می شود

زنده یاد ناصر فرهودی را بهتر بشناسید …

زنده یاد ناصر فرهودی یکی از خلاق‌ترین صدابردار و صداگذار موسیقی ایران است. اهمیت ضبط صدا از یک‌ سو و توانایی وی به آثار موسیقایی باعث شد که تا امروز کارنامه‌ای پربار داشته باشد. ناصر فرهودی تقریبا با همه بزرگان موسیقی وآهنگسازان همکاری کرده است، به عنوان مثال می توان به اشخاصی همچون واروژان، داریوش اقبالی، ابی، گوگوش، شهرام ناظری، محمدرضا شجریان، عارف، سیاوش قمیشی، ناصر چشم آذر، مجید انتظامی، بابک بیات، محمد اصفهانی، علیرضا افتخاری، حسین علیزاده، شادمهر عقیلی، حمیدرضا حامی و… اشاره کرد، ناصر فرهودی را بیشتر بشناسید! (کلیک کنید)

برخی از مطالب وبلاگ

تماس با ما

تماس با ما

از طریق راه های ارتباطی به راحتی با ما در تماس باشید

    نام شما (الزامی)

    ایمیل شما (الزامی)

    پیام شما

    تلفن های تماس: ۸۸۹۰۷۱۷۴ -۰۲۱ و ۸۸۹۱۵۴۳۱-۰۲۱

    آدرس: تهران، میدان آرژانتین، خیابان احمد قصیر، کوچه ششم، پلاک ۳۰